今年暑期档近80部国产电影上映，票房不到50亿元，而去年《捉妖记》等3部作品就狂卷近45亿元

　　在一片喧嚣中，2016年电影暑期档落幕。截至9月6日，上映了一个月的《盗墓笔记》以9.97亿元票房成为今年暑期档国产电影票房冠军，这也是唯一一部票房接近10亿元的国产电影，与去年暑期档《捉妖记》《煎饼侠》《西游记之大圣归来》3部国产片贡献44.8亿元票房形成巨大落差。

　　艺恩智库数据显示，去年暑期档，国产电影全力爆发，《捉妖记》等3部档期票房占比36%，而整个档期国产片占比高达72%。今年贺岁档，《美人鱼》以33.9亿元再次刷新国产电影票房新高。接下来的暑期档，备受业界期待，然而形势却出现巨大翻转，截至9月1日，国内票房总额约123亿元，与去年基本持平，但其中的国产片数量接近80部，总票房勉强超过47亿元，相比去年暑期档国产片劲收79亿元的战绩缩水约31亿元，下滑幅度近四成。

　　对此，近日在京举行的第十四届北京国际图书节《名家大讲堂》上，清华大学新闻与传播学院教授尹鸿分析，去年我国票房激增主要得益于票务平台票价补贴吸引观众观影，今年票价回归正常，导致票房增长放缓。同时，去年新开发的三四线城市许多观众选择了熟悉的国产片，但到了今年， 一些国产片不能满足他们的需求，转而选择国外大片。他强调，国产电影票房下降反映了国产电影过度商业化、工业体系较为脆弱等诸多问题。

　　“票房缩水，挤出市场中的水分，对国产电影而言并不是一件坏事。”中国电影资料馆副研究员左衡在接受中国知识产权报记者采访时表示，今年暑期档国产电影并未出现黑马，也未出现创新之作，市场必然回落。票房缩水，更能让业界冷静下来思考国产电影发展之路。

　　警惕过度商业化

　　近两年，国内电影市场常出现这样的现象：电影由众多当红明星参演、知名导演执导，票房过亿，甚至过10亿，但口碑却不高。国产电影这种过度商业化现象，一直为观众所诟病。尹鸿指出，这与我国电影产业有关。在美国等的电影产业中，票房通常只占电影总收入的30%左右，其他收入主要来自电视、录像带、DVD，以及后电影的开发等。但在我国，电影的收入80%左右来自于电影院。因此，一些电影生产者和发行者急功近利，只有一个目标，那就是把观众吸引到电影院，不管观众对电影的质量是否满意，不考虑后续市场开发，导致中国电影的商业味特别重。

　　“很多国产电影堆砌各种商业元素引诱观众进入电影院，不注意品牌塑造。比如为吸引观众，邀请众多中国香港、台湾，甚至韩国、日本明星参演，但这些演员在语言交流中，节奏、语气、语调差异都很大，不能理解对方的情绪，塑造的人物就显得非常僵硬，由此导致一些国产电影叫座不叫好。”尹鸿表示，观众对这些大制作的商业电影不满意，可是下一次选择看电影的时候，还是会去选择这种商业元素拼凑的电影，这是因为一些观众的电影素养不足，同时获得信息的能力也不足，导致出现恶性循环，票房高的电影观众不满意，可是真正拍得好的电影观众不去看。

　　其实，近几年，国内也出现一些优秀的国产电影，如《十二公民》《狼图腾》等，但票房并不很高，而一些文艺片更难吸引观众走进电影院。易观智库电影与漫画领域分析师黄国锋告诉记者，在美国，除商业片之外还有很多文艺片，而我国目前以商业片为主，商业化过度。“对于商业片的植入广告问题，很多观众反感的不是电影本身，而是广告植入的方式太过生硬。”他表示。

　　近日公开的《电影产业促进法》草案二审稿中，强化了对电影演艺人员的社会责任要求，引发业界关注。左衡表示，《电影产业促进法》将对电影行业的一些问题进行管理，希望能进一步规范行业发展。他强调，电影创作要以电影的文化品质为重，要让文化因素起主导作用，而不是商业行为控制电影创作，这样才能防止过度商业化，创作出优秀的电影作品。

　　加速行业工业化

　　2001年，华语电影《卧虎藏龙》一举获得第73届奥斯卡多个奖项，至今仍居北美市场外语片票房排行榜第一名。2002年，张艺谋导演的《英雄》曾创下当年国产电影票房新纪录，在北美市场也居外语片第三位。近几年来，虽然我国电影市场红红火火，但中国电影很难“走出去”，即使“走出去”了，票房也基本上是由海外华人贡献的，很难得到西方观众的认可。在尹鸿看来，商业化等导致的艺术品质不足、电影工业体系脆弱，是中国电影无法进入海外主流市场的主要原因。

　　尹鸿曾担任好几届电影金鸡奖的评审。在评选中，他发现，每年参评的导演、编剧、演员都会出现新人，但技术人员如录音师、摄影师等总是那么几个人在参与竞争，人才断档的情况非常严重。“我国电影工业基本上是作坊式的，工业化水平不足，虽然近几年市场高速发展，但专业人才还未培养起来，很多电影技术人员，包括烟火、美工、特技团队都是请国外的公司来做。人才匮乏非常严重，影响了我国电影工业化水准。”尹鸿表示。

　　美国成熟的电影工业化体系值得我们学习借鉴。黄国锋介绍，在美国的电影工业化系统中，对电影制作各个环节包括投资者都有严格的要求，一般不会出现过度商业化的情况。制片的各个环节每天都会交流电影制作进度，有条不紊地推进电影制作，所以才能创作出众多优秀的电影。

　　此外，尹鸿还指出，在电影价值观上找不到共享价值，也是中国电影“走出去”面临的一大难点。一些国内商业片的价值观是追求财富、荣誉、权力，在国外很难得到认可。同时，国内一些票房非常高的电影，有女性参与武打的场景，或儿童被打的场景，通常在海外不太容易被接受。他指出，对于一些有血腥场面的电影，海外采取分级制，通常不会表现个体生命直接面对灾难受到的伤害，尽量回避血腥、暴力、色情场面。但目前我国电影没有分级，很多电影场面不适合合家观看，这种现象非常突出，导致中国电影很难“走出去”。