西方年产值达数百亿美元 我国的艺术授权刚起步

4.255亿元，这是齐白石画作《松柏高立图·篆书四言联》今年被拍卖的价格。这个数字是否会让你觉得艺术离生活很遥远？

那么，假设一只普通的茶杯卖10元，印有齐白石《雀跃樱桃》作品的茶杯卖13元，你或许就能承担得起。

从4.255亿元到13元，艺术变得触手可及，艺奇文创集团做的正是让艺术与你我生活息息相关的事情——艺术授权。

暖

一季度艺术授权市场销售额同比增长超10倍

像艺奇这样的艺术授权经营组织，就是处于艺术品作者与销售市场之间的组织，通过取得艺术品著作权人的许可，面向市场将其进行深度开发，提供给厂商等需求者，实现跨产业、跨区域授权经营，使艺术的价值附加到相应产品或服务中。

“通俗点来讲，艺术授权商就相当于连接歌手与市场的唱片公司，或者说是连接作家与读者的出版社。”艺奇董事长郭羿承解释。

艺术授权在国外已经发展30余年，规模日大。而中国的相关市场却始终未见起色，直到2011年的到来。

统计数字表明，今年第一季度，中国艺术授权市场的销售额同比增长10倍以上。另一方面，不管是“十二五”规划纲要，还是十七届六中全会，国家政策对于文化产业青睐有加，着力将文化产业打造成国家支柱产业。这些因素让不少业内人士将今年视作中国艺术授权的黄金发展期。

在郭羿承看来，中国艺术授权的市场潜力是毋庸置疑的。据文化部文化市场司发布的《2010中国艺术品市场年度报告》，2010年我国艺术品拍卖总成交金额589亿元，而在美国，艺术授权的生产总值是拍卖总成交额的3倍，据此推算，我国艺术授权生产总值可达1767亿元。但是目前，我国艺术授权和衍生品交易额仅为60亿元。

艺术授权的“春江水暖”，艺奇已经感受到了。据集团授权事业部总经理李昭莹表示，艺奇前三季度的营业收入呈现出“爆发式”增长的态势，“过去我们都是主动找客户去签授权订单，现在企业纷纷找上门来。”

令郭羿承看好中国艺术授权市场的另一个因素，是国内博物馆的“热情”还没有被唤醒。“国外很多知名博物馆的授权衍生品市场十分发达，比如大英博物馆，一年光衍生商品就有2亿美元的收入；对于纽约大都会博物馆来说，它的门票只占整体收入的20%。”

“在国内，2008年免收门票后，博物馆收入来源减少，主要依靠自财政拨款。因此，学习国际知名博物馆开展延伸商品，便成为大多数博物馆的需求。艺术授权的规划也成为当务之急。”郭羿承坦言国内博物馆急需“补课”。

疑

“过期”著作权能否被授让

怀素、齐白石、梵高的大作衍生品，都打着“艺奇授权”的字样。但是，有人质疑，这些人的作品版权都已经“过期”了，艺奇能否再授权“过期”的著作权？

也许很多人不清楚，著作权和食品一样，也是有保质期的。著作权法规定，公民创作的作品，发表权、使用权和获得报酬权的保护期为作者终身及其死亡后五十年。食品过期了就要下架，而著作权“过期”了，作品就成了“全体人民的共同财产”，在华东政法大学教授、知识产权专家王迁看来，“只要齐白石的作品过了著作权保护期，任何人都可以进行复制和传播，不需要征得任何人的许可，也不需要为此支付任何费用。”

“甚至以之盈利，也是合法的。”王迁不忘补充道。

既然是“全体人民的共同财产”，艺奇自然也就无权去独霸这些“过期”作品。“商家完全可以通过网络或者其他渠道免费获得作品的复制件，加以制作和设计，无需通过中介。”王迁为厂商开出了一条“绿色通道”。

“空手套白狼”、“混淆视听”，一些指责便落在艺奇的头上。

而郭羿承的解释是，“艺术授权不是‘买卖’权利，实际上是一个通过创意设计及规划为艺术家和厂商赚钱的过程”。据了解，博物馆往往会独家委托艺奇进行文化衍生品的营销。

尽管有“绿色通道”的存在，但是一些企业对于艺奇似乎有更多的诉求。“现在的确可以从很多渠道获得画作的复制品，但是我们的产品想要进入高端卖场，就要有一个完整的规划。”深圳市辉宇电器制造有限公司总经理刘安民在今年2月底和艺奇签订了合同，将齐白石的画作印到了自己的陶瓷电器上。

据刘安民介绍，他之所以选择和艺奇签约，是看重其市场运作经验。在素材提供上，艺奇会对画作进行进一步的创意设计，出数个方案，一般经过两个月后才正式投产。除此之外，借助艺奇的品牌，产品能在北京、台北等地长期展出宣传。

在利益分成上，刘安民透露，自己的公司每年需要付给艺奇销售额的10%作为权利金，虽然成本有所增长，由于自身产品的文化品位，定价高了15%—20%，因此利润增长5%—8%。从产品8月份正式投放市场以来，3个月的销售额已超过1000万元。

难

复制成本低，产品易被“山寨”

中国有5000年的文明史，文化资源非常丰富，但艺术授权在中国的发展仍然面临不少困难，郭羿承坦承知识产权保护程度不足、文化产业人才缺乏、艺术品市场管理体制仍不健全都制约着艺术授权的进一步发展。

艺术授权经营具有创意研发设计投入高，但复制成本低的特点。如果知识产权得不到保护的话，那么创意人员在创作过程中所耗费的大量投资便难以收回。“从整体来看，社会越来越意识到知识产权的重要性，要扩大对外文化贸易，就要把文化商品变成产值，但是只有知识产权受到保护才能赚到钱。”

针对人才方面，郭羿承补充道，“我们不缺少艺术家，也不缺少企业家，但就是缺少有艺术底子同时又有商业头脑的复合型人才，大学应该加强这方面的教育。”

法律的盲区也是艺术授权的难点之一。文化部文化产业司巡视员李小磊表示，政府应对艺术授权方面进行支持，首先应加快艺术品市场管理方面的立法工作，使得授权交易有法可依。

在网络上搜索中国“艺术授权”的相关信息，查到的企业寥寥无几。跟国外成熟的艺术产业相比，国内艺术产业的分工尚未形成，艺术内容、中介组织、专业制造商这一条产业链的中间环节仍然比较薄弱。艺术授权没有形成气候，也没有建立自己的标准。

“中国从来不缺少文化，缺少的是文化产品。”郭羿承对产业的未来依然乐观，“通过交易平台的建立，政府政策的支持，文化资源的支撑，我们一定能够和国外的文化产业抗衡。”